Ideazione, dispositivo e interpretazione: Claudio Bettinelli

Brano scenico per performer con casco di realtà mista.

Intermezzo MR è un brano scenico sulla percezione del tempo: il tempo del gesto, del suono, dell’attesa e della trasformazione. Un performer entra progressivamente in un mondo aumentato, instabile e poetico, dove immagini, presenze virtuali e oggetti scenici sembrano obbedire a regole proprie.

Il dispositivo non è soltanto uno strumento da controllare, ma l’accesso a uno spazio altro: un ambiente che risponde, devia, attira e orienta l’interprete, modificando il suo modo di abitare la scena. Attraverso apparizioni, oggetti che chiamano, tracce da seguire e presenze che guidano, il performer viene condotto verso una soglia in cui gli oggetti reali diventano passaggi verso il mondo virtuale.

In questo percorso, il suono è il denominatore comune. Ogni interazione — un gesto, uno spostamento, un’apparizione, un oggetto che si trasforma — viene interpretata come materia musicale. Lo spazio aumentato non produce soltanto immagini: genera situazioni d’ascolto, tensioni, attese, impulsi e forme sonore che costruiscono la drammaturgia del brano.

La visione del casco viene proiettata su uno schermo dietro il performer. Il pubblico può quindi vedere simultaneamente l’interprete in scena e il mondo che egli attraversa. Ne nasce una doppia immersione: una immersione fisica, legata alla presenza del corpo, e una immersione percettiva, aperta dalla visione proiettata.

Tra reale e virtuale, Intermezzo MR costruisce un paesaggio poetico in cui il tempo si dilata, si spezza e diventa materia musicale e scenica.